1968年，墨西哥。政局云谲波诡，空气中弥漫着压抑与暗流，镇压经验丰富的专制政府选择采取更为隐秘的手段将学生运动扼杀于摇篮中：借助黑社会打手消灭走上街头的学生，而非直接动用军警。枪声持续响起，历史潮水涌过，改写了无数普通人的命运。这其中，也包括阿方索·卡隆的保姆利波·罗德里格斯。
这一年，阿方索·卡隆7岁。几十年后，他将自己念念不忘的亲身经历用史诗《罗马》再现于银幕上：七十年代一个墨西哥中产阶级之家孩子们的童年，家庭的分崩离析，普通人亲历流血事件，爱情和孩子的失去，以及，在男性缺位的情况下，两位女性如何撑起这个家。
当然，这个故事本可以用催泪煽情的方式诉说。但是，他偏偏选择了最克制的那一种：摒弃色彩的黑白摄影，极度客观中立的镜头，剧本写好不再更改，用非专业演员，摒弃技巧，靠导演讲述反馈带出如生活一般真实的表演，导演亲自担任编剧、摄影、剪辑。开头是反复冲刷着地板的洗衣泡沫，结尾是几可吞噬生命的巨浪，《罗马》极度私人化，也极度宏大。
“跟《罗马》相比，《地心引力》不值一提。”阿方索·卡隆在跟好朋友、同为墨西哥三杰之一的冈萨雷斯的访谈中说道。有一类作品，凝结着创作者几十年的记忆、心血、梦想，或许一生也只能拍出一部。《罗马》正是一部这样的作品。其英文名“ROMA”反过来是“AMOR”（西班牙语的“爱”），承载着阿方索最深切的爱。
而对于砸下重金支持阿方索打造了一整片罗马街区的出品方netflix（奈飞）来说，这是一次制片成本超过1500万美元，冲奥公关预算加上发行预算总共超过4000万美元，前前后后超过5500万美元的豪赌。
此前《罗马》仅为冲奥，在全球600家影院进行了小规模点映，斩获金狮奖，奥斯卡10项提名摘下3个大奖，横扫120个奖项提名的同时，小语种、素人演员、抽离式的横移长镜头与黑白影像、隐喻、历史，每一项都在制约着受众规模，黑白文艺片《罗马》一开始就不是为了商业价值而诞生的。它更像是一个划时代的符号，彰显着奈飞对内容的激进前卫策略，将“网络电影”提升至
