4月初，正午阳光为观众送上了“两出戏”，一个是暌违荧屏已久的宋朝传奇故事，以“狸猫换太子”开篇，引出宋代朝堂的风起云涌以及宋仁宗纠葛缠绵的儿女情长；一个是鲜以男性视角开启的小人物逆袭故事，以荒诞喜剧的外壳，“痛虐爽”的情绪佐料，直击中年社畜的生存危机。
不得不说，无论是具有精良制作的《清平乐》，还是委以短剧赛道新标杆重任的《我是余欢水》，都背负着观众对于精品剧的无限期待。正午阳光自家剧在相同时间段交锋也不止一次，但这次不同于以往的是，《清平乐》的导演是团队中较为年轻的导演张开宙，《我是余欢水》的导演是虽在团队多年但首次独立执导的孙墨龙，正午阳光“二代导演”纷纷独立，这两部剧的成绩单也就被动承担了更多的审视。
然而，《清平乐》登陆湖南卫视，收视率次日封顶后，便一路下滑，总局脱水收视显示，其播出第一周收视率仅破0.5，排名第六；《我是余欢水》虽热度一路飙升，最后一集的台词却陷入了“抹黑女权”的争议，遭遇口碑崩盘，仅仅两日豆瓣评分便由8.3降至7.4，仍有继续下降的趋势。两部作品均沦为“七分剧”，对于备受市场期待的正午团队来说，这自然不是个令人满意的成绩，两位导演似乎没能接住团队赋予的2020年首次考验。
正午阳光被推上“国剧门脸”的位置，多年以来有“高光”，自然也有“回落”，遭受质疑也并非第一次，是否源于“二代导演”独立执导的功力还不够？出身于金牌团队导致观众对其作品的审美更为苛刻的他们，未来还要经受哪些挑战？
